每年暑假都是電影上映的重要檔期，各類影片齊聚、數量眾多，為我們觀察電影市場打開了一個窗口。今年暑期，從引起廣泛討論的《我不是藥神》，到上映三天即撤檔的《阿修羅》；從姜文四年磨一劍的《邪不壓正》，到黃渤導演首秀《一出好戲》，有笑有淚，有贊有彈，讓電影市場一直熱度不減。

　　口碑與票房，是人們觀察電影繞不開的兩個維度。今年暑期檔，票房與口碑雙豐收者有之，在口碑上存在或多或少爭議者亦不少。當然，口碑的背后是審美，這是一個相對主觀的評判，它受個人閱歷經驗的影響，也與地域文化、風俗習慣有關。反映到對電影的觀感上，可能就會出現這樣的景象：同一部電影，你覺得是一地雞毛，他卻覺得曾經滄海；你覺得毫無會心之處，他卻笑得前仰后合；你覺得強行煽情，她早已哭得梨花帶雨。

　　不過，對于今天的中國電影市場來說，這種審美差異，可能還有著更寬廣的社會背景。去年底上映的電影《前任3：再見前任》，曾一度引發關于電影審美的激烈討論，也讓人關注到數量多、有時間、敢花錢的“小鎮青年”群體。人們發現，在個人偏好、地域文化等因素之外，城市的經濟社會發展水平等，同樣會形成審美的差異化。如今，二線至五線城市的票房總和占比處于連續上升之中，更多審美主體走進電影院，一方面是中國電影不斷發展的見證，一方面也讓電影審美呈現更加參差多元的形態。

　　審美的多元并非壞事，因為它能進一步推動電影細分市場的形成。不過，也可能帶來一些問題。一直以來為人們所詬病的“唯明星”“唯流量”的電影取向，曾引起廣泛關注的“垃圾電影”“垃圾觀眾”的爭議，也正與觀眾審美水平、甄別能力的差異有關。說到底，審美多元并不意味著降低審美水平。對于今天的電影市場來說，無論是大城市，還是小城市，都迫切需要更好地培養審美能力，這是觀眾不斷成熟的必需，也是形成一個更加健康的電影市場的必需。

　　我們正在見證著影視市場風向的轉變。《紅海行動》上映時，不少人為它捏著一把汗，而事實證明，靠著口口相傳的好口碑，優質影片可以實現逆襲。相反，沒有過硬質量，僅靠“IP”、噱頭，再被看好的劇也可能折戟。不僅是電影市場，最近一段時間電視劇方面的表現，同樣讓人有這樣的感覺，“流量好像不靈了”“演技越來越重要了”。口碑對市場積極正向的影響，也折射出一個更加健康的審美的逐漸形成。

　　在今年上海國際電影節期間，一場名為“新時代的中國電影”的論壇匯聚諸多目光。論壇上，一位電影人說，有三次關于電影的排隊讓他印象深刻。一是1976年“文革”結束之際，不少電影再次上映，很多人排隊觀影，一部電影甚至能看幾十次。二是1993年第一屆上海國際電影節期間，大街上的觀眾晝夜排隊，不過看的多是好萊塢電影。三是當天論壇開始前的排隊，大多是關心中國電影發展的年輕人。從能看到電影，到看國外電影，再到聚焦中國電影，串聯起中國電影近半個世紀的風雨歷程，也讓人看到國產電影的成長、電影精神的傳承、未來發展的希望。

　　暑期檔之后，仍會有新電影人的崛起，有老從業者的堅守，有現實主義的光芒，有新類型的探索，有不足有爭議，但卻讓人看到蓬勃的生長的力量。